O comecinho da Música

Vamos começar essa história voltando lá para 600 a.C., mais exatamente com Pitágoras e o baita legado que ele deixou. O que chamamos de pitagorismo influenciou muito a cultura grega, especialmente por meio de Platão. Essa influência atravessou toda a Idade Média e, quando chegou à Renascença, no século XVI, trouxe estudos, ideias e teoremas que marcaram várias áreas, como filosofia, matemática, geometria, ética, moral, educação, higiene e música.

Na música, Pitágoras fez descobertas incríveis. Ele percebeu que a altura de uma nota depende do comprimento da corda que a produz. Daí, concluiu que existia uma espécie de música na natureza, algo que expressava a harmonia dela mesma.

Com base nessas ideias, principalmente na Grécia, começaram a construir lugares especiais para apresentações artísticas, que ganharam o nome de teatro. Esse espaço foi essencial para o desenvolvimento da cultura grega. Aliás, a palavra “teatro” vem do grego “theatron”, que significa “o lugar onde se vê” ou “o lugar para olhar”. Era lá que rolavam apresentações de música, dança e todo tipo de arte.

Nos teatros ao ar livre, tinha uma área semicircular na frente do palco chamada “orchstra” — sim, orquestra. No século XVII, essa palavra passou a ser usada para o proscênio, a parte da frente do palco nos espetáculos teatrais. Depois, virou o nome do espaço onde ficavam os instrumentos nas óperas e, mais tarde, do próprio grupo de músicos. Já no século XVIII, “orquestra” também começou a se referir ao conjunto de instrumentos.

Com o tempo, as apresentações artísticas foram ficando mais populares, e, para acomodar melhor o público, surgiu a necessidade de construir teatros maiores e fechados. Foi aí que juntaram música instrumental, uma história bem contada e apresentações de balé, criando um estilo musical novo: a ópera